Prompts Kling 4.0 : formule de plan et 25 exemples prêts

Kling 4.0 peut générer jusqu’à 30 secondes de vidéo en une seule fois. C’est une excellente nouvelle, mais cela crée aussi un nouveau problème : un prompt vague qui fonctionnait bien pour un clip de 5 secondes perd sa cohérence sur 30 secondes. Le modèle comble les lacunes avec ses propres suppositions et, à la seconde 18, votre publicité pour du café s’est transformée en un lent panoramique sur une cuisine vide.

La solution consiste à cesser d’écrire des prompts comme des légendes et à les rédiger comme des plans de tournage. Ce guide propose une formule en sept parties applicable à n’importe quel plan, puis 25 exemples à coller et à adapter.

Vous pouvez essayer tous ces prompts dans le générateur vidéo IA Kling 4.0 de Kling5 AI, qui permet d’utiliser Kling 4.0 et Kling 3.0 dans le navigateur. Un point à connaître d’emblée : Kling5 AI est une plateforme tierce indépendante. Ce n’est pas le site des créateurs de Kling et elle n’est affiliée ni à Kuaishou ni à l’équipe de Kling. Les prompts eux-mêmes fonctionnent partout où Kling 4.0 est disponible. En novembre 2026, Kling 5 n’est pas encore sorti : Kling 4.0 est donc le modèle Kling le plus récent que vous pouvez utiliser aujourd’hui.

Ce qui a changé dans Kling 4.0 et son importance pour les prompts

D’après le guide publié par Kling le 30 septembre 2026, Kling 4.0 apporte quatre changements importants pour la rédaction des prompts :

• De 3 à 30 secondes par génération, sans assemblage de clips.
• Jusqu’à 10 images clés dans une vidéo. Les images clés indiquent les moments que la vidéo doit atteindre, comme un plan d’ouverture, une révélation ou un changement d’éclairage.
• Jusqu’à 15 éléments de référence par tâche, notamment des images, des vidéos, des sujets et des références vocales.
• Des prompts de 8 000 tokens maximum, ce qui laisse assez de place pour un plan détaillé avec des codes temporels.

Le guide de Kling résume simplement l’idée centrale : les images clés montrent les moments importants et le prompt explique comment la vidéo passe de l’un à l’autre. Pour un aperçu plus complet des nouveautés, consultez notre analyse des fonctionnalités de Kling 4.0.

À propos des plateformes : Les fonctionnalités varient selon l’endroit où vous utilisez le modèle. Dans l’outil Kling 4.0 de Kling5 AI, la génération d’image en vidéo accepte une première image et une dernière image facultative ; la génération à partir de références accepte jusqu’à 10 images et 5 vidéos. La sortie est en 720p ou 1080p, aux formats 16:9, 9:16, 1:1 ou 21:9. Le workflow complet à 10 images clés est disponible dans l’application de Kling. Les prompts avec codes temporels ci-dessous fonctionnent avec les deux configurations.

La formule du plan de tournage

Tout bon prompt Kling 4.0 répond à sept questions :

1. Sujet : Qui ou que regarde-t-on ? Soyez précis : « une femme d’une soixantaine d’années aux cheveux argentés attachés en chignon lâche », plutôt que « une femme ».
2. Action : Que fait le sujet ? Utilisez un verbe clair pour chaque temps de la séquence.
3. Cadre : Où et quand ? Lieu, moment de la journée, météo.
4. Caméra : Échelle du plan, mouvement et rendu de l’objectif. « Lent travelling avant, plan rapproché, faible profondeur de champ. »
5. Lumière et style : Source lumineuse, palette de couleurs, rendu pellicule.
6. Son : Bruit ambiant, dialogue, ambiance musicale ou silence.
7. Chronologie : Ce qui se passe et à quel moment. C’est essentiel au-delà d’environ 10 secondes.

Voici le modèle :

[Length, aspect ratio]. [Subject] [action] in [setting].
Camera: [shot size], [movement], [lens/depth of field].
Light and style: [light source], [palette], [look].
Sound: [ambience], [dialogue], [music or none].
Timeline:
0–Xs: [beat one]
X–Ys: [beat two]
Y–Zs: [beat three]

Cinq règles pour éviter les régénérations

1. Un changement majeur par temps de la séquence. Le guide de Kling recommande de changer un seul élément important à la fois. Ne changez pas de lieu, de tenue et de moment de la journée dans les mêmes deux secondes.
2. Respectez l’ordre. Si vous utilisez des images clés, décrivez les événements dans le même ordre que ces images.
3. Utilisez des verbes de caméra, pas des adjectifs. « Avancer », « tourner autour du sujet vers la gauche », « monter à la grue » et « suivre caméra à l’épaule » sont plus efficaces que « dynamique » et « cinématographique ».
4. Réservez au dialogue une ligne distincte, entre guillemets. Gardez chaque réplique courte. Une phrase par personnage et par temps suffit largement.
5. Laissez de la marge. Un plan de 30 secondes avec 12 temps semble précipité. Trois à cinq temps constituent un bon équilibre.

25 exemples de prompts Kling 4.0

Collez-les tels quels ou remplacez le sujet, le produit et le décor par les vôtres. Les durées et les formats d’image sont des suggestions.

Produits et publicités

1. Moulin à café du matin (15 s, 16:9)

15 seconds, 16:9. A matte black hand-crank coffee grinder on a pale oak kitchen counter at sunrise.
Camera: macro close-up, slow push-in, shallow depth of field.
Light and style: warm low sun through a window on the left, soft steam haze, natural film grain.
Sound: quiet birdsong outside, the crunch of beans being ground, no music.
Timeline:
0–5s: Beans pour into the grinder in slow motion.
5–11s: A hand turns the crank; fine grounds fall into a glass jar.
11–15s: The camera settles on the grinder as steam drifts through the light.

2. Basket sous la pluie (10 s, 9:16)

10 seconds, 9:16. A white running sneaker with neon orange laces rotates slowly on a wet black platform as rain falls around it.
Camera: low angle, 180-degree slow orbit, sharp focus on the shoe.
Light and style: cyan and magenta rim lights, raindrops lit like sparks, glossy commercial look.
Sound: heavy rain, a deep bass pulse on each half-turn.
Timeline:
0–6s: The orbit reveals the side profile, water beading on the upper.
6–10s: The camera stops at a three-quarter view; one drop hits the toe in slow motion.

3. Flacon de soin et eau (8 s, 1:1)

8 seconds, 1:1. A frosted glass serum bottle stands in shallow, perfectly still water on a white stone surface.
Camera: locked-off, top-down for 3 seconds, then a gentle tilt to eye level.
Light and style: soft diffused daylight, pale sage and cream palette, clean minimal look.
Sound: a single water drop, soft ambient hum.
Timeline:
0–3s: A single drop lands beside the bottle and sends out perfect ripples.
3–8s: The camera tilts down to eye level; light refracts through the bottle onto the water.

4. De la cuisine au plan vedette du produit, publicité de 30 secondes (30 s, 16:9 ; adapté aux images clés)

30 seconds, 16:9. A woman in her 30s with curly hair, wearing a mustard sweater, discovers a compact blender in a bright morning kitchen.
Camera: starts wide, then medium shots, ending on a product close-up.
Light and style: bright, airy, lots of white and light wood, warm skin tones.
Sound: kitchen ambience, a short laugh, the blender whirring, a soft upbeat acoustic tune.
Timeline:
0–6s: Wide shot. She enters the kitchen, yawning, and notices a box on the counter.
6–13s: Slow push-in as she opens the box and lifts out the blender, smiling.
13–21s: Medium shot. She drops berries and spinach in and blends; the jar swirls purple-green.
21–26s: Close-up of her first sip; she raises her eyebrows, impressed.
26–30s: Product hero shot on the counter, soft morning light, glass glistening.

Avec des images clés : Utilisez une image de la cuisine comme première image et le plan vedette du produit comme dernière image.

5. Course à l’aube avec une montre connectée (12 s, 9:16)

12 seconds, 9:16. A runner in a dark grey jacket jogs along a coastal path at dawn, wearing a slim silver smartwatch.
Camera: handheld follow from behind, then a quick move to a close-up of the wrist.
Light and style: blue hour turning gold, mist over the sea, crisp athletic look.
Sound: footsteps on gravel, waves, steady breathing, a soft chime from the watch.
Timeline:
0–7s: Follow shot as the runner climbs a gentle hill toward the light.
7–12s: The runner glances at the watch; the screen glows with a heart icon as the sun breaks the horizon.

Cuisine et boissons

6. Vapeur de ramen (8 s, 16:9)

8 seconds, 16:9. A bowl of tonkotsu ramen with a soft-boiled egg, chashu, and scallions on a dark wooden counter.
Camera: extreme close-up, slow slide left to right, shallow depth of field.
Light and style: a single warm overhead pendant light, rich browns and golds, moody restaurant look.
Sound: gentle simmering, a distant kitchen clatter.
Timeline:
0–5s: Steam curls up through the light as the camera slides across the toppings.
5–8s: Chopsticks lift a tangle of noodles; broth drips back into the bowl.

7. Stand de tacos de nuit (12 s, 16:9)

12 seconds, 16:9. A street taco stand at night with a cook flipping tortillas on a sizzling flat-top grill.
Camera: medium shot from the customer's side, slow push-in to the grill.
Light and style: string lights and a bare bulb, orange and teal palette, slight haze.
Sound: sizzling grill, street chatter, a radio playing faint cumbia.
Timeline:
0–6s: The cook flips three tortillas in quick succession, smoke rising.
6–12s: Close-up as he fills a taco with charred meat, onion, and cilantro and slides it onto a paper plate.

8. Préparation d’un latte glacé (6 s, 9:16)

6 seconds, 9:16. Cold milk pours into a tall glass of ice and espresso on a marble café table.
Camera: side-on macro, locked off, slow motion.
Light and style: bright window light, high contrast, crisp café commercial look.
Sound: ice clinking, a soft pour, café murmur.
Timeline:
0–6s: Milk swirls into the espresso, forming slow marble patterns around the ice.

Narration cinématographique

9. Gardien de phare dans une tempête (20 s, 21:9)

20 seconds, 21:9. An elderly lighthouse keeper in a yellow oilskin coat climbs a spiral staircase during a storm.
Camera: low angle looking up the stairwell, then a slow crane up to the lamp room.
Light and style: cold blue storm light, flashes of lightning, a warm lantern glow, painterly realism.
Sound: howling wind, rain against glass, creaking iron steps, thunder.
Timeline:
0–8s: He climbs steadily, lantern in hand, the stairwell shaking with each gust.
8–15s: He reaches the lamp room and pulls a heavy lever.
15–20s: The great lamp ignites and its beam sweeps across black, churning waves.

10. Astronaute et fleur (15 s, 16:9)

15 seconds, 16:9. An astronaut in a scuffed white suit walks across a rust-red rocky plain under a hazy pink sky.
Camera: wide tracking shot from the side, then a slow move to a close-up on the ground.
Light and style: dusty low sun, muted reds and oranges, epic science-fiction look.
Sound: muffled breathing inside the helmet, wind hiss, no music.
Timeline:
0–7s: The astronaut walks, then stops abruptly and looks down.
7–12s: They kneel; a single tiny blue flower grows between two rocks.
12–15s: Close-up of a gloved finger hovering near the petals, not quite touching.

11. Détective de film noir (12 s, 16:9)

12 seconds, 16:9. A tired detective in a rumpled trench coat sits at a desk in a 1940s office at night.
Camera: slow push-in from the doorway, then a close-up on his face.
Light and style: black-and-white, hard light through window blinds, cigarette-smoke haze, film noir.
Sound: rain outside, a ticking clock, a distant saxophone.
Timeline:
0–7s: He turns over a photograph on the desk and stares at it.
7–12s: The phone rings. He lets it ring twice, then reaches for it.

12. Bateau en papier dans le caniveau (10 s, 16:9)

10 seconds, 16:9. A small paper boat made from a newspaper page races down a rain-filled gutter on a city street.
Camera: ground-level tracking shot alongside the boat, wide-angle lens.
Light and style: overcast daylight, wet reflections, saturated red and yellow accents, playful.
Sound: running water, distant traffic, a child laughing off-screen.
Timeline:
0–6s: The boat spins through a small whirlpool and rights itself.
6–10s: It slides toward a storm drain, and a small hand reaches in and scoops it up at the last second.

13. Librairie du jour à la nuit (30 s, 16:9 ; adapté aux images clés)

30 seconds, 16:9. A narrow, cluttered secondhand bookshop with tall shelves and a rolling ladder.
Camera: one continuous shot, a slow dolly from the front door toward the back counter.
Light and style: warm, cozy, dust motes in the light; the light shifts with the time of day.
Sound: a door chime, pages turning, a clock, rain arriving later.
Timeline:
0–8s: Late morning. Sunlight fills the shop; a customer browses near the window.
8–16s: Afternoon. The light turns golden; a cat jumps onto the ladder.
16–24s: Dusk. Lamps flick on one by one; rain starts against the window.
24–30s: Night. The shopkeeper flips the sign to Closed and switches off the last lamp.

Avec des images clés : Utilisez quatre images de la même librairie le matin, l’après-midi, au crépuscule et la nuit, dans cet ordre.

Personnages et dialogues

14. La leçon de pâtes de grand-mère (12 s, 16:9)

12 seconds, 16:9. A grandmother with flour on her hands teaches her teenage grandson to fold tortellini at a farmhouse table.
Camera: medium two-shot, slight handheld feel, then a close-up of their hands.
Light and style: soft afternoon window light, warm, documentary feel.
Sound: kitchen ambience, a pot simmering.
Dialogue:
Grandmother: "Not like that. Gently. Like you're tucking it into bed."
Timeline:
0–6s: She watches him struggle, then speaks her line.
6–12s: Close-up as she guides his fingers and the pasta folds perfectly. He grins.

15. Conversation sur un toit (15 s, 16:9)

15 seconds, 16:9. Two friends in their 20s sit on a city rooftop at dusk, legs dangling over the ledge, sharing a bag of chips.
Camera: wide shot from behind, then a slow orbit to a side profile of both.
Light and style: purple and orange sky, city lights blinking on, soft and nostalgic.
Sound: distant traffic, wind, a far-off siren.
Dialogue:
Friend 1: "Do you think we'll still do this when we're old?"
Friend 2: "We'll just need a lot more cushions."
Timeline:
0–6s: Wide shot; they watch the skyline.
6–15s: The orbit reveals their faces as they speak, then laugh.

16. Barista face caméra (10 s, 9:16)

10 seconds, 9:16. A cheerful barista with a nose ring and a green apron speaks directly to the camera behind a café counter.
Camera: phone-style selfie framing, slight natural handheld movement.
Light and style: bright café lighting, natural colors, casual social-video look.
Sound: espresso machine hiss, café chatter.
Dialogue:
Barista: "Okay, secret menu time. Ask for it 'upside down.' Trust me."
Timeline:
0–7s: She leans in toward the camera and delivers the line with a wink.
7–10s: She holds up a layered iced drink to the lens.

17. Petit renard animé sympathique (8 s, 1:1)

8 seconds, 1:1. A small, round-faced cartoon fox with big eyes and a striped scarf waves from the doorway of a tree-stump house.
Camera: static medium shot, then a small bounce-in.
Light and style: stylized 3D animation, soft rounded shapes, autumn colors, storybook warmth.
Sound: crunching leaves, a little "hello!" in a bright, playful voice.
Timeline:
0–4s: The fox pops out of the doorway and waves with both paws.
4–8s: It tilts its head, giggles, and a leaf lands on its nose.

Action et sport

18. Bowl de skateboard au coucher du soleil (8 s, 16:9)

8 seconds, 16:9. A skateboarder in a loose flannel shirt carves through a concrete bowl at sunset.
Camera: low-angle tracking shot, fisheye lens, following the board.
Light and style: golden backlight, long shadows, 1990s skate video look.
Sound: wheels rumbling on concrete, the snap of the tail, distant cheers.
Timeline:
0–5s: He drops into the bowl and carves up the far wall.
5–8s: He pops a frontside air at the lip, silhouetted against the sun.

19. Course-poursuite en parkour sur les toits (15 s, 21:9)

15 seconds, 21:9. A runner in a red hoodie sprints across connected rooftops in a dense old city, chased by a figure in black.
Camera: fast handheld follow, then a wide shot for the jump.
Light and style: overcast, desaturated with the red hoodie popping, gritty thriller look.
Sound: heavy breathing, footsteps on tin roofs, a pulsing synth score.
Timeline:
0–6s: Follow shot as she vaults a chimney and slides under a clothesline.
6–11s: Wide shot as she leaps a gap between two buildings.
11–15s: She lands, rolls, and glances back. The pursuer stops at the edge.

20. Surf dans le tube d’une vague (10 s, 16:9)

10 seconds, 16:9. A surfer rides inside the curl of a turquoise wave on a sunny tropical morning.
Camera: starts as a high drone shot, then drops to water level beside the surfer.
Light and style: brilliant sun, clear turquoise water, vivid action-sports look.
Sound: crashing surf, rushing water, then a muffled underwater moment.
Timeline:
0–4s: Drone view of the wave forming and the surfer dropping in.
4–10s: Water-level shot as the surfer crouches inside the barrel, spray catching the light, and shoots out the end.

Nature et voyage

21. Plage de sable noir (12 s, 21:9)

12 seconds, 21:9. Waves crash onto a black sand beach beneath towering basalt sea stacks on a cold, windy day.
Camera: slow drone push forward at low altitude, then a gentle rise.
Light and style: moody overcast light, white foam against black sand, muted, epic landscape.
Sound: thundering waves, strong wind, seabirds.
Timeline:
0–8s: Low push forward as a wave rushes up the sand toward the lens.
8–12s: The drone rises to reveal the full stretch of coastline.

22. Ruelle sous la pluie, la nuit (10 s, 9:16)

10 seconds, 9:16. A narrow alley of wooden houses in an old Japanese city on a rainy night, paper lanterns glowing.
Camera: slow walk forward at eye level, steady gimbal.
Light and style: warm lanterns, wet reflective stones, deep blues, romantic travel look.
Sound: rain on rooftops, distant footsteps, a wind chime.
Timeline:
0–6s: The camera glides forward; someone with a clear umbrella turns a corner ahead.
6–10s: The camera stops at a lantern as a raindrop runs down its paper.

23. Tempête qui approche dans le désert (15 s, 16:9)

15 seconds, 16:9. A massive storm front rolls across a flat desert toward a lone wooden windmill.
Camera: locked-off wide shot, slight time-lapse feel.
Light and style: harsh sun turning to dark, bruised purples, lightning on the horizon, dramatic.
Sound: wind building, distant thunder, the windmill creaking faster.
Timeline:
0–6s: Bright sun; the windmill turns slowly as the dark cloud wall approaches.
6–12s: The sky darkens and dust begins to lift from the ground.
12–15s: A lightning bolt strikes in the distance as the first gust hits the windmill.

Style réseaux sociaux et UGC

24. Déballage à la première personne (10 s, 9:16)

10 seconds, 9:16. First-person view of hands opening a small kraft paper box on a bed with a knit blanket.
Camera: POV, natural handheld movement, close framing.
Light and style: soft lamp light, cozy, authentic phone-video look.
Sound: paper rustling, a delighted gasp, soft room tone.
Timeline:
0–6s: The hands pull back tissue paper slowly.
6–10s: They lift out a hand-thrown ceramic mug with a speckled glaze and turn it toward the camera.

25. Une journée en un seul plan continu (30 s, 9:16)

30 seconds, 9:16. A young illustrator moves through her small studio apartment over one day, all in a single continuous shot.
Camera: one handheld shot that moves through the rooms with her, never cutting.
Light and style: the light changes naturally from morning to night, warm and lived-in.
Sound: room tone, a kettle, pencil scratching, rain in the evening, a soft lo-fi beat.
Timeline:
0–7s: Morning. She opens the curtains and stretches.
7–15s: Midday. She sketches at her desk, a mug of tea steaming beside her.
15–23s: Afternoon. She holds up a finished drawing toward the window to check it.
23–30s: Night. She turns off the desk lamp and the city glows outside the window.

Résoudre les problèmes courants

Quand utiliser Kling 3.0 à la place

Kling 4.0 ne convient pas à toutes les tâches. Le générateur vidéo IA Kling 3.0 reste utile lorsque vous avez besoin de Motion Control, qui reproduit sur votre personnage les mouvements d’une vidéo de référence, ou lorsque vous souhaitez créer rapidement un clip de 15 secondes ou moins avec un simple bouton pour activer ou désactiver le son. Pour des scènes longues et planifiées, utilisez 4.0.

Essayer le même prompt sur d’autres modèles

Un plan de tournage bien structuré n’est pas réservé à Kling. Si vous voulez voir ce que donne le même prompt sur des modèles comme Seedance 2.5 ou Gemini Omni, collez-le dans AI Studio, qui propose plusieurs modèles vidéo. Un seul prompt vous en apprendra beaucoup sur la personnalité de chaque modèle.

Ces prompts fonctionneront-ils dans Kling 5 ?

Kling 5 n’a pas encore été annoncé ; il n’existe donc pas de recommandations de ses créateurs pour les prompts. Des prompts comme ceux-ci, qui décrivent les plans seconde par seconde, ne dépendent pas d’une version particulière du modèle. Une fois Kling 5.0 disponible, comparez-les aux notes publiées par Kling et adaptez-les si nécessaire.

Sources

• Kling AI, guide des images clés multiples de Kling 4.0, 30 septembre 2026
• Wikipedia, Kling AI, pour l’historique des versions
• Kling5 AI, pages des outils Kling 4.0 et Kling 3.0 et FAQ du site, consultées le 2 novembre 2026